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Il libro intende aprire a livello internazionale una esplorazione tra i lavori di alcuni tra gli artisti emergenti che operano con il mezzo fotografico fuori dai generici schemi della fotografia di tradizione. L'autore, Mario Cresci, dagli anni Sessanta ha vissuto una pratica fotografica tesa a svincolare la fotografia dalla canonica specificità del proprio linguaggio rappresentativo. La somma delle sue esperienze artistiche, unitamente a una intensa attività didattica, gli ha consentito attraverso questo libro di dare forma a un desiderio di conoscenza, volto a mettere in relazione le più intense ricerche visuali che stanno modificando le basi disciplinari della fotografia. Sebbene non sia sostanziale al mutamento artistico della fotografia, è certo che l'avvento di nuove tecnologie di ripresa e di stampa delle immagini digitali ha contribuito all'apertura di nuove riflessioni che in ambito teorico erano già state individuate negli anni Settanta in pieno concettualismo. In sintesi si potrebbe dire che stiamo vivendo un passaggio epocale dal processo analogico a quello numerico digitale, vale a dire in termini più semplici, dalla camera oscura si è passati alla camera chiara. Il passaggio tecnologico ha influito anche sulle modalità visuali dell'arte, della fotografia e dei media nel loro insieme per cui molti artisti fotografi hanno aperto i loro sguardi, nella consapevolezza di un'aumentata dimensione spazio-temporale dell'opera, verso nuove esperienze, nuove contaminazioni di pensiero e di metodi di lavoro. Questo libro vuole mettere a confronto tra loro alcune di queste esperienze scegliendo i lavori di quanti, a livello internazionale, hanno compreso e vivono analoghe condivisioni di pensiero.